3月12日，流行艺术家凯斯哈林个展在北京银泰中心“遇见博物馆in Space”正式开展。这位享誉世界的艺术家曾在法国国立当代美术馆、荷兰国立美术馆、英国泰特美术馆等知名艺术馆举办过展览，如今这些在世界各地展览过的珍贵真迹作品来到了北京。
此次展览涵盖了凯斯哈林创作的109件（组）真迹作品，共分为六大单元，分别是“纽约是我的画布”“他们都是我的朋友”“我的语言是符号”“创作永无止境”“以艺术之名”“每个人都可以”。展览内容包含凯斯哈林众多知名作品，比如《举心的两个人》《托尼沙弗拉兹画廊》《凯斯哈林卢西奥阿梅里奥画廊个展》《比萨89》等。
展览从凯斯哈林街头艺术的起点纽约铺陈开来，精彩呈现了其艺术生涯。他通过街头涂鸦打破艺术的边界感，让每个人可以接触到艺术，他的作品与观众紧密地互动，影响力也迅速扩大。与此同时，他与各界名流成为朋友并完成了诸多跨界合作，比如在热情洋溢的图画 “安迪米老鼠”中，哈林将他心目中的两位英雄——迪士尼和沃霍尔组合在了一起。之后的展览单元还详细呈现了凯斯哈林的图像符号、艺术和商业跨界作品、人人都可触及的艺术品商店等内容。此外，他热衷于为社会性话题发声的作品也有所展现。
凯斯哈林的作品是街头视觉艺术的杰出代表。他的创作生涯中共绘制了45幅壁画，现在仅剩10余幅。其中，他在纽约曼哈顿区休斯敦街的废弃墙面上绘制的第一幅著名大型壁画面积约70平米，画面中人群在舞蹈，图案非常对称，大面积的橙色极其引人注目，让经过的行人不停拍照录影。位于德国乌尔姆敏斯特大教堂旁边的广场上，有一个与之风格迥异的艺术建筑“红犬”，即凯斯哈林笔下的代表性图案“吠犬”。常常有休憩的行人在“红犬”旁小坐，然后留下一张纪念照。此外，意大利比萨、西班牙巴塞罗那、法国巴黎等地，也散落着为数不多的凯斯哈林街头涂鸦作品，这些地点都成为当地著名的艺术打卡圣地。
此次展览借鉴凯斯哈林作品中的经典视觉形象和图案符号，对场馆进行全新设计，打造出更符合其艺术风格的沉浸式展陈场景。比如，凯斯哈林街头艺术创作的起点“纽约地铁站”便在场馆中完成了重现，观众不仅可以搭乘这趟“地铁”欣赏其艺术真迹，还可以打卡拍照。此外，酒吧、商店等展陈设计均再现了凯斯哈林艺术创作的场景，观众还可以现场涂鸦，亲身感受流行艺术的乐趣。
